Ich rede dann mal: Unterwegs mit einem Ironiker (German Edition)

Even without the word "digital". We don't use technology to trigger decisions from among pre-prepared options, but rather to make processes readily comprehensible. In the first instance this leads to security in your role. If I am a "working person", the button means I don't need to worry whether I can fulfil this role or not. I would like to take a closer look at the issue of dramaturgy. In recent years narrativeforms in the theatre have become subject to even more differentiation, become morefragmentary, interlinked, notjust through the post-dramatic discourse.

That is something theatre does very well actually - it knows that it cannot perform this function any more. I am a little concerned about the new morality that is arising in. Veranstaltungsorte s i nd die Neu brandenburger Konzertkirche mit Platzen, das Schauspielhaus in Neubrandenburg mit Platzen und das Landestheater in Neustrelitz mit Platzen.

Oth e r S paces: G reat Barrier Reef, Who recl ai ms? Coustier setzte sie aus echten Tierschadeln, zusatzlichen. Ein Teil des Unterkiefers. Rader wird auch noch van j e einem Motor betrieben. That would be the little dinosaur that can position itself in a space using infra-red. Pinocchio was ultimately guided by Miller using a joystick below the head. By contrast, the Pinocchio Theater ist eine weitere Mi: Was ist der Mehrwert gegeniiber - sagen wir - einem Karper, der sich im leeren Raum bewegt und spricht?

Radiowelle scheine der Erdball still zu stehen. So schnell bewegt sie sich. Die Daten, Waren und Informationen sind. This is what we have to look for in theatre - what will give us greater content, greater sensuality? Does it always have to be humorous when you use puppets?

I remember our production of The Party in which one actor hit another with a cardboard tube and a bottle of ketchup. It doesn't matter whether i t's comed i c o r trag i c, perfo rmati ve o r n a r rative. The ketchup bottle sprayed red, and there was a deafening sound, the other actor was shouting. And actually we all realised: And in the opera, too, you don't need to from the Baroque era demanding a space that has nothing. What added value does that offer in comparison to - say - a body that moves and speaks in an empty space?

Do people have different expectations of narration in the age of the smartphone? Do they need more interaction, Jor example? Do we necessarily need to do away with the theatrical situation ofthe quiet, seated audience infront of inter- acting peiformers in order to reach the 2 5-and-under generation?

That's travel much quicker through digital channels than we do, entrapped in our physicality. If you learn that today, you don't need to worry about your professional future. As a theatre maker, how doyou deal with thefear associated with new technologies? Marshall McLuhan believed that new technologies always. Renaud Herbin, warum begeisterst du dichfiir mythische Karper und Karperbilder? Steht dies nicht im Wiederspruch zu unserer heutigen madernen Welt?

Das kann auch daran liegen, dass ich nie eine religii: Wie stehst du dazu? Was warefiir dich ein mythischer Karper? Siehst du in deiner Arbeit einen Karperdiskurs? Renaud Herbin, what is it that excites you about mythic bodies and body images? Is that a contradiction to our present modern world? What do you make ofthat? But interpreting doesn't mean reducing, rather it. The human blends into the great whole. In my play Milieu, a marionette comes to life in the slipstream of Icarus and Narcissus.

Synonyms and antonyms of Ehemüdigkeit in the German dictionary of synonyms

Its story lies in the relationship that it maintains with its environment. It begins to move, to swell, the lighting states change. I tried to keep the human figure away from the centre with all the means at my disposal. Marionette and marionettist find themselves in a fragile situation. The site of our existence is precarious. In this Milieu the climate is also decisive. I respond to the formulation of philosopher Bruno Latour, who once said that perhaps we have never been modern. Our contemporary world is grounded in a conception of progress, in the idea of the manageability of the living, in a certain method oflocating ourselves beyond the world.

Mythological bodies are more complex, because they are encapsulated and mutually dependent. What place is therefor the concept ofritual in your theatre? The theatre, and in particular the theatre that concretely engages and enters a relationship with materials, becomes the site of a search; it seeks to capture a world that is trembling with life. A world that nonetheless remains incomprehensible. A world in motion. The task of the artist will always be to allow us to conceive and experience change.

The artist must see Es sei denn, man machte dies bewusst provozieren. Ich spiele zwar verdeckt, aber mir ist vallig klar, dass ich als Puppenspielerin trotzdem mit meiner Karperlichkeit da bin, und damit arbeite ich auch permanent. Deshalb mag ich auch diese Art van ,,verdecktem" Spiel, das for manche altbacken scheint. Fiir mich ist das sehr modern und erstrebenswert. Wer ist dieser Karper hinter der Puppe? Welche Rolle spielt er?

Was sind dasfii r Karper, die du zeigst, und was ist dasfii r ein Karper, der im Verborgenen ist? Das war ein Aspekt, den ich interessant fand. Wie ist das Verhiiltnis der Puppe zum Raum? Wie das Verhiiltnis zur Zeit? Wer ist denn diese schwarze Gestalt, dieser Schatten, der standig an der Puppe dranhangt? Was, wenn er dann auftaucht? Die Ahnlichkeit liegt in dem Versuch, iiber Karperausdruck. Kannte man sagen, da ist eine Sehnsucht nach diesen Urfragen? Das ist ein Zustand.

Du hast van Seele gesprochen. Denkst du, da wird der Puppe oder dem Objekt eine Seele eingehaucht, wenn du spielst? Ja, auf jeden Fall. Wenn ich nicht diesen Glauben. Da ist noch mehr. Ich habe den Eindruck, wenn du in Verbindung trittst mit deiner Puppe, wird sie eine Art Fortfiihrung van dir Uta Gebert, you work in a very compositional way with bodies, space and time - thefoundations ofchoreography in other words. What is the relationship of the puppet to the space? What is the relationship to time? There's even more to it. I have the impression that when you come into contact with the puppet, it becomes a kind ofextension ofyourself For me it is a highly modern and worthwhile approach.

At the same time it is precisely this. But there is something else which is difficult to learn - the extent to which you manage to concentrate your energy. What kind ofbodies areyou showing, what kind ofbody remains hidden? Manto, for example, was an almost human figure. And what if it appears again? How can you incorporate the puppeteer in another way, and not see her or him as just another character, or someone to ignore?

Is the puppeteer perceived as something of an abstraction - as something. That brings me to the next point - that it's about concentrating, condensing, reducing. Manto was really a condensed reduction which I couldn't. Is it about elements that we no longer address in everyday life - and which you then deal with on the stage?

I reduce a lot of performance material to give the puppet the room it needs. The puppet can soon become. You talked earlier about souls. Do you think that you breathe a soul into the puppet or the object when you perform? With your own belief in it. Making the puppet, and finding out what kind of puppet it is - this is an essential process for me. Sometimes I experience so many emotions in this process that I am convinced that the puppet is charge- charged. That's why I think there are puppets that really do have souls.

You can just sit them there and you don't have to move them at all. Die Erweiterung, die sich dadurch in Bezug auf den Begriff des Verkarperns selbst auftut, beruhrt uralte Angste die. Davids Komplizen in ,,Jerk", es an ihrem Opfer veruben. Die Handpuppen entsprechen dem, was man das primare anale. Stadium des leblosen Anthropomorphen oder auch das der Animalitat nennen kannte. In diesem Stadium verwirklicht sich die Fantasie, verwlistet alles auf ihrem Weg. Puppe eine Skulptur, die auf eine Geschichte wartet?

Die Beschaffenheit der Karper. Vien ne's work constantly moves about on both si des of the sh adowy and distu rb i n g frontier that d i v i des the wo r l ds of h u m ans and objects. The first phase is that of the hand puppet. The teenage doubles were granted a kind of autonomy beside the face of all the stories that the pieces wove together, and so in a sense they were freed up for new adventures. The two books that Vienne published around the same time, Meine Augen wandern nach links, zu dir. Ich kann dich nicht langer halten.

Fur und mit diesem Mantel habe ich schon unzahlige Arbeitsstunden verbracht. Du zerrst mich hinter dir hervor und nimmst mich in den Arm. Nimmst mich zur Brust, wiegst mich ruhig. Komm, lass uns tanzen! Meine Arme schlUpfen in deine Armel. Mit dir zusammen stehen, meine Hand i n deinem Armel, und einem Arm, den wir uns teilen. Meine Beine in deinen Armeln, ich bin verdreht, wir verdrehen uns, du.

But then I gave this object, which was. My legs in your sleeves, I am rotated, we rotate, you hold me upside-down by the foot, force my. Or do I slip into you? I become another, I am in you. I crouch in the warm tent, the neck above like a chimney - I see the flies, iron rods, the glare of spotlights, black. I breathe you, speak you. My eyes wander leftward, to you. I can't keep holding you with. Ubrig bleibt eine wunderhi. J edenak sea rches fo r such moments that po i n t t o someth i ng absent, o r someth i ng i nv i si b l e.

He returns to the lobster. At the same time it. It's also about me confronting my own anxieties and inhibitions - not so much as a liberation, but rather an entirely honest act of submission. Trickster- Catch Me if You Can! Jedenak puts on black and white masks with yellow and red highlights and creates characters that may resemble a jackal, a Janus or a Punch. Then you have a game with the audience, which has to throw balls of increasing size and even their own shoes at the characters for the play to continue.

The objects become increasingly heavy, and the last scene - in which a raven character, composed of Jedenak's naked body and a bony bird's head, appears - even includes weapons. A rifle appears, and the audience is called upon to shoot. Jedenak associates this work with artificial masks and puppets with an element of play and violence toward his own body. I n fact none of it goes far enough for me - I'm not talking about performances of pain, but a triggering, carrying something out on myself. Dennoch haben Ereignisse des Jahrhunderts wie die GroJ?

Die Moglichkeiten preiswerter, leicht zuganglicher und einfa ch zu gestaltender politischer MeinungsauJ? Solche partizipativen Performances bereiten jede Menge Vergnugen, und viele der Freiwilligen tauchen in weiteren Projekten wieder auf. Bis heute wird diese Praxis fortgefohrt: Charlie Hebda in Frankreich auszudri. Mit flachen, auf acht Paneelen angebrachten, vergro!?. Zimmerman und einem Polizisten, die mit Bildern aus dem Internet gestaltet warden waren, verwendet.

In what follows, I would like to examine four examples of. II Toy theatre and the politics of race I Volunteers become expert performers. The third scene titled "What Should Have Happened" arrives at a just but perhaps utopian end: In Chicago, for example, at the march in which I participated,. The above examples mark the persistence of activist puppetry in the United States, despite a general cultural.

The scale of JR's political portraits is not unusual - such dynamics are used to great effect by the French company Royale de Luxe, the global touring production Walking.

The Sisters of Mercy Ultimate Resource Guide - German interviews & clippings

Mich interessiert am Zuwachs der Rechten unsere eigene Verantwortung, die Vorliebe fiirs Spektakel statt far den Inhalt, die der Rech ten keine Gegenstrategie entgegenhii. Sprache, die nur auf die Vorderseite van Bildern verweist, nie auf deren Ruckseite, die Nii. Am Anfang war das Wort, und das Wort war ziemlich grog und ziemlich leer und ziemlich bunt, am Anfang war die Rede, waren Reden, nein: Wenn man eine Opfergeschichte hat, das ist schon was Schones.

Den Karper der Taterin,. Das war ja einfach. Kommt, lasst uns enger. Ja, das ware ja noch schoner, wenn du jetzt noch einmal reden wiirdest. Besser so, dann bleibt mehr. With the rise of the Right, what interests me is our own responsibility, a preference for spectacle over content thatfails to offer a counter-strategy against the Right, but instead reproduces its strategies. Language that only ever refers to the front ofimages, never to the reverse, which denies the existence of stitches, ambiguities, breaks in the hi story.

So, in the beginning was the word, no, in the beginning was the value, in it was life, and this life was the light of the people, and that's logical in a way, and this valuable light shone in the darkness and the darkness couldn't touch it, this valuable, somewhat gloomy light, which shines o n some and lets others rest in peace. It makes a difference what part you play in images. The body of the female culprit is talked about so that whatever has to be addressed doesn't have to be addressed. And the great victim stories? So you don't have to talk about the actual victims, no, so that you can speak in their place, no, talk.

Tag eine Kontaktannonce im lokalen Kaseblatt aufgeben. Uber sieben Berge durch 1 9 3 Staaten und laut singen. Ufer und spielt auf einer lila E-Gitarre nur fi. When it gets dark, leave California and keep. Pain is your friend and so is eternal love. Seit Ober einem halben Jahrhundert finden hier die bedeutendsten KOnstler einer speziellen Theaterkunst ihre Plattform. I m zweiten Tei l werden die Grundlagen der Ausbildung beschrieben.

Ein Serviceteil mit den Ausbildungsstatten schlierlt das Buch ab. Es informiert und diskutiert Ober ein ,,anderes" Theater - das Theater. Wenn das Theater, die unmittelbarste und jluchtigste Kunstform von alien, schwer zu fassen ist, dann ist das Theater von AXE gewissermafien kaum Jassbar. Deswegen ist es auch entscheidend, sich bei der Beschreibung der Arbeit von AXE auf eine einfache Wortwahl zu verstii.

Beinhaltet milchige, blutrote oder cognacfarbene Fllissigkeiten, dick und zah. Er wird mit kleinen Axten, die an der Stirn der. Ein Doppelganger, der nicht direkt beeinflusst. Es funkelt und glitzert und reflektiert und alles wird in anderen Oberflachen reflektiert, sodass der RAUM instabil wird und zu wabern beginnt - fliissig wird.

The actor "builds" the space. The space "builds" the actor. That is why it is so crucial to agree on simple words in describing AXE's work. Prior to dissecting and systematizing the prolific AXE output I propose a sketch ofa lexicon -farfrom complete, but still necessary. Salt, pepper, sand, and gunpowder are among.

Drama-wise, he is an object of some unspecified. It can also sweat, blush and bleed. ACTOR acts only as its servant. Appears only for a brief moment - to perform its sacral duty and die. Its destiny is to be hung for. ACTOR's head, or affixed to his glasses to limit his freedom of motion and expose the most vulnerable facial parts -. Any normal action aimed at a regular goal inevitably fails. Is never used for intended purposes. Matthias Huber Diese Mauer fasst sich selbst zusammen und der Stern hat gesprochen, der Stern hat auch was gesagt.

Eva Lange ,,Es ist doch eine schiine Sache, iiber Kanzlerkandidaten zu reden und dabei Blutwurst zu essen. Eva Lange und andere. Ihre Nichte Henryka Jaroslawska erzahlte mir van ihr. Kaum zu glauben, dass eine fiir die polnische Kunst so wichtige Person schier unbekannt zu sein scheint. Ich habe mich dann mit Henryka regelmaJ5ig getroffen, mir Geschichten i. Wie verliefdie szenische Umsetzung? Mal ,,in ihre Schuhe schli. Es ist ein performativer Akt, aber zugleich auch ein auJ5erst personlicher.

Was den Sessel betrifft, so ist das wieder eine andere Geschichte Also lasse ich die Zuschaueainnen darin wi. Ich will, dass sie spi. Mit dem Auffinden der Dinge, ihrem Besitz, ist zugleich eine kulturelle Erbschaft auf Sie iibergegangen. Es sind alles nur materielle Uberbleibsel, die fruher oder spater verschwinden werden. Das Einzige, was in dieser. Bei meinen Recherchen unterhalte ich mich oft mit. Sessels sinkt, sah eine dunkle Pfiitze, die in den Fu!

Ein solches Bild hat etwas Grausames und zugleich. I still remember what a great sense of solidarity I felt at that moment. I understood that I was "walking in their shoes" when I walked through the streets of my town, or lived in a formerly German house. And I had to follow the trail - on stage I put on the found shoes. It is a performative. Often the things I discover have to be "carried around" until I find the right context for them.

So I create a project archive which at the same time is a starting point for other works. And it was the same with the shoes - the. I was very happy to find them, I suddenly had access to them as if they were a long hidden treasure. But they are also, and we cannot forget this, burdened by an interpretation. In my research I often talk to archivists. How did you transfer that to the stage? And what compelled you to open the fourth wallfor the audience in the second half of the performance? And then I just make my own small contribution. That is easier, because I try to concentrate on the fate of ordinary people whose lives interweave with ours in strange ways.

I began compulsively copying the material, and added other things to the mass that was already there. From the beginning I was fascinated by the. At the same time these things. Some things in that production are cross-references to a certain period ofPolish history, specifically before and during the Second World War. In finding things, her possessions, at the same time a cultural legacy has been transferred to you. What impact did do these at times highly personal memory pieces have on you? Geg enwart d a s. Davon ausgehend stellen wir Uberlegungen zur Gegenwart und zum Wandel.

In jedem von ihnen waren die Schritte, die der Handwerker bei seiner Arbeit ausgefohrt hatte, detailliert aufgefohrt, fast wie eine Partitur kleinster. In diesem Fall fi. Das Fehlen nachfolgender Hand-. Our agency combines Jomi Oligor's mechanics and light. For us our poetic approach wouldn't be complete without the textual charge that the objects have gained through. So these hypotheses are our. Using the invoices we brought a reality to light that the old residents of the quarter were still able to recount, but.

Fata Marco Prill Seite Gisele Vienne und Dennis Cooper: Fata Estelle Hanania Jan Jedenak. Fotos Peter Ardmar ,,Plastic Heroes". Und es weckt in Si. Todestag des grogen russischen Schriftstellers. Egal ob ,,Dracula" oder ,,Songs for Bulgakow": Lange Recherchen, bevorzugt vor Ort, sind Usus bei den Freaks.

Warum gehen bei uns nicht die Lichter aus, wenn der. F reaks und Fremde add resses the i ssue. While it didn't have the explosive potential or wide-ranging view of Eldorado or Songsfor Bulgakow, it was just as precisely conceived, thought through from the end to the beginning, and also entirely coherent in its sound. As well as Cie. Freaks und Fremde this area was also a fitting.

But mental leaps of another type are possible - for the myth of the miner seems to be dying out, from the shafts of the Ruhr and Saar, from Wales, Yorkshire and Lorraine. Why don't the lights go out when the pitman, known as the "aristocrat among workers" in. Die Kinder wissen sofort, das wird ein Haus, sie haben die fehlende, virtuelle.

Linie in ihrem Kopf erganzt. Und das, so Sanchez, sei, was das Ensemble Materialtheater auf der Buhne suche: At the end of the piece the girl is back in her own bedroom, wondering how the family of her dream friend would be received here - a question that the audience has. Here, too, there are different levels.

A homeless woman describes a rain cloud that Die kleinen Teile kommen sofort an, doch mein Koffer hangt im Tunnel der Ri: Es ist ein Volk und basta. Sie bringt alles durcheinander, scheint jedoch nicht zufrieden zu sein. Ich hab sie mitgenommen, weil ich sie ausbessern muss. Das macht sich nicht gut im Scheinwerferlicht. When it finally comes out it is redirected to a special channel that leads to. Like I said, it's a metaphor. They are a people, and that's it. You can take your things and go.

She is wearing surgical gloves but her hands move in rough gestures among my personal items. She takes the case and puts it in the x-ray tunnel once more. I took her with me because she needs some improvements. It doesn't look right in the spotlight. I'm planning to make a few cosmetic changes. He is a practical and objective man of around 50 years of age. With a mysterious paper strip he strokes the singer, my hands, my phone, the edges of the Inszenierung referiert nicht auf eine bestimmte politische Ara; vielmehr fi.

Im Gegensatz zu mir sind befreundete palastinensische Ki. Das Objekt auf dem Foto hat eine schone und traurige Geschichte. Wollen Sie seine Bedeutung wissen? Wenn man jeden Tag neue Menschen trifft und am nachsten Tag schon wieder weg ist, fallt es schwer, Beziehungen aufrechtzuerhalten. Dennoch schafften es ein paar Menschen, sich einen Platz in meinem Herzen zu erobern, und interessanterweise schenkten sie mir alle kleine Objekte, damit ich mich anhand ihrer an sie erinnern konne. Ich schleppte nun i. And so it was: I found myself traveling from one.

Like many puppeteers, for years I would take home almost every broken umbrella or random object I fo und in. But at festivals, my feeling of"home" changed. The show does not refer to a specific. The show stars children's toys: While they remain symbols, they don't. As I write these lines, thousands of African refugees in Israel face forced deportation to a route of. If Pinhas was me trying to bridge my Israeli and European identity, Plastic Heroes was my attempt to become a "citizen.

The object in the photo has a beautiful and sad story to it.

Meaning of "Ehemüdigkeit" in the German dictionary

Do you want to know what it means? Der kleine Konig Fa ust. Region erstreckt sich auf die Bundeslander Brandenburg und der einzigen slawischen autochthonen M i nderheit in Deutschland. Erwartet w i rd ein Expose tur ein abendtu l l endes Stuck mit maximal acht Spielern und eine ausgesch riebene Szene Der Hauptpreis ist ein Forder-Stipendium uber sieben M onate in H o he van je. Weiterhin konnen zwei Forderpreise j e 1. Die Entscheidung uber die Preisvergabe fallt i m Dezember Das Programm researcher in residence ermiiglicht einen mehrwiichigen Aufenthalt zum Studium der Bibliothek.

Conway Ubersetzung I Translation ,. Every effort has been made to contact the copyright holders. Any copyright holder we have been unable to reach or to whom inaccurate acknowledgement has been made are invited to contact the publisher. Friedrich Kirschner, Professor of Digital Media in Puppetry, on buttons, switches and their participatory potential in a stage setting, in conversation with Tim Sandweg. Dezember , Vidmar 1 serres-design.

Dass darunter einige internationale Positionen terials of figure and object theatre, and social and political vertreten sind, ist in einer weltweit so gut vernetzten Szene phenomena. Wir hoffen, dass das Buch bei unseren tic positions on current fields of discussion. Sie arbeitet uberdies Seine Arbeitsschwerpunkte sind Mensch-Computer-Inter- als Regisseurin und entwickelt Theorieperformances und aktion sowie Wissenschafts- und Technikforschung.

She also works as a director tist and sociologist. The focal points of and develops theory performances and discourse theatre. Her his work are human-computer inter- research focal points are digital cultures, art and technology, action as well as scientific and techni- theatre and media as well as artistic research. At the heart of his installation theatern und im Netz www. Between partment of the Ernst Busch acting school in Berlin, which he has headed since www.

Die Knochen maschine 50 The bone machine 52 www. Puppen zu Mitteln der Choreografie und der visuellen Ki. Dabei erforscht che, bei der das gesprochene Wart hinter den sehr reduzierten, sie, insbesondere in ihren Soloarbeiten, die Grenze zwischen geheimnisvollen Bildem als Sinntrager zurucktritt. Sie lebt in Berlin. Sie lebt in Stuttgart.

In her solo works, particularly, she word as conduits of meaning. In she founded the Numen investigates the boundaries between animated materials and Company. She lives in Berlin. She lives in Stuttgart. Her photographic works and installations have freischaffender Puppenspieler und Regisseur. Neben ben in Graz und Dramaturgie an der Hochschule fi. Perspektiven und kollaborativen Praktiken.

Her performances collective opposed to the European Right. Mit ihren at the University of Connecticut. In search of genre Works collective. Their productions have editor of The Routledge Companion to Pup- appeared in concert halls, strip clubs, theatres and festivals petry and Material Performance.

Ihre vitale Arbeit hat ihnen weltweit unterschiedliche Weise die poetischen und performativen Kultstatus und internationale Auszeichnungen eingebracht. He has their diverse productions, often accompanied by long research an artistic interest in questions trips, they seek vivid social dialogue. Working with associated of memory and identity. Through gates encounters with the foreign as threat and opportunity. J5ig Landern zu sehen waren und mehrfach mit Preisen Derzeit lebt er in Berlin. In dieser Zeit entstanden The puppeteer, director and ausgezeichnet wurden.

He currently lives in Berlin. Foto Georg Pohlein ,,Pinocchio 2. Man versucht sehr schnell, die Maschine, die intelligent sein soll, auszutricksen. Was kann sie denn nun bei der Forschung begleitet. Wann sagt sie ,,Error"? Wie machen die das? Mein Objekt boter Sophia - aufgrund der weiblichen Attribuierungen steht for zwei Aspekte, die mir dabei begegnet sind: Zurn ist man fast versucht, die Maschine ,,Roboterin" zu nennen. Die Forscheainnen beziehen sich Arabien verliehen, er wird derzeit durch die Talkshows aktiv auf die in Science-Fiction und anderen kulturellen gereicht und hat auch schon vor der UN gesprochen.

Es dig selbst solche Kulturbezuge her. Zurn anderen steht es geht nicht mehr darum, ob ein Roboter laufen oder Treppen auch im ubertragenen Sinne dafor, dass ein gro! Ser Teil der steigen kann. Das ist kein Beiwerk, sondern betrifft Da flie! Sen naturlich auch ethische Fragen mit ein, denken den Kern ihrer wissenschaftlichen Forschung und ihres wir nur an die Diskussion uber das selbstfahrende Auto, das Erkenntnisprozesses. Sophia lernt umso mehr betrieb. Ich mochte tionskomitee der Olympischen Spiele 2 0 2 0 in Japan hat aber, dass Sophia kluger wird, ich mochte vernunftige zum Beispiel gerade beschlossen, dass zur Begru!

Im akademischen Kontext sind die Orte, die imaginiert Menschen nicht mehr for die Menschen interessieren, oder probeweise bespielt werden, dagegen recht banal: Wer wird sich denn Wohnzimmer, die Pflegestation, die Universitat. Das ist doch langweilig, ich bin doch Buhnensituation oder in Form der Prasentation eines langweilig, nicht der Roboter. Aber for mich sind sie im Kontext von Kunst Anrn. Ich habe auch sche Prasentations- und Inszenierungsformen.

Aber wenn ich aus dem Theater der Dinge patibilitat in sich tragen. Mich interessiert in Bezug auf daraufblicke, ist das sehr begrenzt: Das ist tig geht es hier um Verweisstrukturen: Und die Verbluffung daruber, dass er es kann, stellt sich ja in der Regel auch nur einmal her. Im Rahmen 25 van Kunstproduktion interessiert mich, diese Strukturen Die Frage ist naturlich, wie die asthetischen Strategien dafor und Wege auseinanderzuschrauben oder zu hacken und aussehen ki: Oder mussten es heute nicht eher andere ist.

Eine probate Methode ki: Man kann den Roboter nicht Beispiel eine Asthetik der Selbstreflexivitat sein. Im Kontext Zutaten des Theaters" uber die Buhne laufen! Ich war bei den Deus ex Machina symbolisiert. Eine exaltierte Dame zieht einen Koffer van links nach aber gar nicht stattfindet. Das ist eine grof?. Diese Inszenierung hinterfragt meine Erwartungen ich sehr problematisch finde.

Es gibt sicherlich auch in entsteht etwas Produktives: Ich denke Ground bilden, auf dem etwas Neues entstehen kann. Die aber, dass heute eine Aufgabe van darstellender Kunst im Offnen, im Sichtbarmachen besteht. Da liegt for mich auch Das Standardbeispiel: Im Tahr 2 0 1 8 - da kann Erwartungen an Technik sind ja teilweise furchtbar banal. Das ist das Werbemotiv fi. Theater scheint sich vor dieser Veranderung onette an Faden aufgehangt.

Er hing nicht wirklich, aber allerdings noch zu schi. So ist das Internet zwar voll wir haben mit diesem Bild der Marionette gearbeitet. Am mit Aufzeichnungen van Theatersti. Das Archiv der Pina Bausch gen gro! Se Holzkugeln an den Faden, um die Bewegungen Foundation ist nur lokal gespeichert, die Choreografie wird wie Notenwerte in einem Liniensystem zu visualisieren.

Teder Faden steuerte einen Ton, Reenactments sowie des Remix zu nutzen; dies allerdings und der Tanzer wurde zum Instrumentalisten. Die Marionette spielt Tone. Der Karper muss Weise. Dies zeigt sich am Projekt.. The Nelken-Line" sich aber, um bestimmte Tonfolgen erzeugen zu ki: Die Choreografie extrem verbiegen, jedes Zittern wird registriert. Remixen und Reenacten werden fi. Wir haben nun versucht, einen anderen Weg zu gehen.

Die Das ist zum Beispiel fi. Wir erfinden nichts Eigenes mehr, sondern wir i. Wo wir an Grenzen der eigenen Mi: Sen, haben wir ,,ausgeborgte", schwierige gen, was da eigentlich ,,verunsichtbart" werden soll, was Choreografien beispielsweise mit Barbies umgesetzt. S, wie es damals bei dem Konzert war. I et unter welchen Bedingungen sie produziert werden. Man kann auch fragen, wer diese Bezauberung befeuert, wer Roboterfo rsc h u n g wi rd nach wie da Geld hineingibt, wo die Interessen liegen.

Da sind wir vo r i nsbesondere d u rch Reg ierungs- u n d sehr schnell mit einer nationalstaatlichen Konkurrenz auf M i l i tarbeho rden fi nanziert. Ich, Identitat oder Originalitat. Bei den Remix-Arbeiten frage ich mich ganz oft, was die Ich mi: Wo liegt deine zuri. Ich habe ein gro! Umso wichtiger finde ich es, jede Chance zu nutzen, blick auf die digitalen Kulturen gefragt: Das ist meine intellektuelle Dringlichkeit.

Das ist dann ja auch ein Akt der Ermachtigung, in dem Individuum fi. Wir erfinden uns und die Dinge ja gerade neu. Kalifornien am Ubiquitous Computing arbeitete. Gold hat ser Gemengelage groge Chancen hat. Das ist ein bisschen, wie man Macht und es brauchte einen Austausch daruber, wofi. Heute ist es genauso, wie Gold es sich rung.

Die Ergebnisse sind naturlich vollkommen unterschiedlich: Wodurch entsteht Empathie oder Sympathie? Da hat das Theater der Dinge Chancen, die die sind. Ich frage mich als Medienwissenschaftlerin: Deshalb ist meine Frage: Warum ist das so? For me as a sociologist it was a provocation to begin university. How do they do that? But when I look at it from the perspective of the are themselves constantly creating this kind of cultural theatre of things, it's very limited.

If the robot can now reference. The places chosen JOSS: What can it really do? When will it Organising Committee of the 2 0 2 0 Olympic Games in say "error"? I am currently fascinated by the social robot try as a "robot kingdom". On the other hand, the sites that Sophia - because of her feminine attributes you're almost Exactly.

You very quickly try to outwit this supposedly I feel I have to speak up on behalf of 31 tempted to call the machine a 'robota'. This robot was brought along something as well. This is a multicore plug, given citizenship of Saudi Arabia, and is currently going and there are a lot of cables hanging from it, which carry round the talkshows and has already addressed the UN. It's no longer a question of whether a robot can ability that lurks between one and the other. At the same walk or climb stairs.

Instead we're looking at an affective time it's about reference structures; when I send a signal to level at which we have a connection with the robots. I say, rally there are ethical questions involved, when you think make a relay circuit at the front there - and that makes the engine jump into the air. The structures are susceptible and Th is robot was g i ven citizensh i p of Saudi A rab i a, and is cu rrently g o i n g ro u n d the tal kshows and has a l ready add ressed the U N. With machine learning, old couple.

The more I interact with Sophia the stand why machines do certain things. You can't open the more she learns from me. Of course I am also supplying robot up, look at the log and find out what the trigger for a data, because that's what the economy wants. But I want particular behaviour was. In the context of this occlusion I Sophia to be smarter, I would like to have reasonable robots can readily understand wanting to hack something. With that know how to care for me when I'm in the old people's the robotics experts I was really surprised that while they home.

That is a major gap that I find highly problematic. Once Who will look after me when I am old and I have dementia, the system is hooked up, it can be scaled however you like. It's boring, it's me that's boring, not Very soon we will all have a Sophia, but at some point the the robot. I wouldn't say that robots are boring in general. But for me they are boring in an art context when they work.

Perhaps you have to differentiate between two production scenarios here - in technology it's all about concealing the translation. For me that is an aesthetic strategy for ple. But I think that one of the tasks of performing arts talking about art, for example. With respect to power it is interesting to ask today is to lay bare, to make visible. Naturally what is actually being "occluded", what is being sanctified the question is what the aesthetic strategies for that would through enchantment strategies that have been familiar to look like.

It usually has tion or exposure of the translation processes? One effective method, is supplying the money, where the interests lie. Then we for example, could be an aesthetic of self-reflectivity. An actor is taken across the stage ernment and military authorities. When that nice hospital in an interpreter's booth in a way that cuts him off from the robot tracks someone's eye it is using the same technology, other stage business as a live actor.

An effusive lady pulls a the same algorithms that a tank uses when it positions its suitcase from left to right. This production questions my barrel. We see a great starting point - particularly with interaction and the image of a blender, in it is a newspaper cutting about communication techniques.

It is an advertisement for a piece I just did with ritation can form a common ground on which something the amateur theatre troupe Die Remixers: Marianne und die new can arise. It's about remixing theatrical practice, which times horribly banal. The standard example is - I want a questions the theatre as a site of authenticity, individual robot to get me a beer from the fridge. In 2 0 1 8, it cannot be physicality and the cult of the genius, something you don't that I expect to have that kind of home help, I don't need find in digital cultures at all any more.

In any case theatre a device worth millions of euros for that. And so I expect seems to be protecting itself from this change. So while the more from artists and robotics experts. Internet may be full of footage of theatre productions that I find it interesting when the medium itself becomes you can appropriate, at the same time the originality of the the subject, and it shows how it pushes me - the person theatre is upheld, something you can see in the way the JOSS: I using it - like the horse before the cart.

He wasn't really hanging, but Robot research remai ns p r i m ari l y fu n ded by government and m i l i tary auth o r ities. At the other end of the strings, which ran through pulleys, there were legacy of Pina Bausch is handled. The archive of the Pina controllers which returned a value depending on how far Bausch Foundation is only stored locally, the choreography the strings were pulled. There were also large wooden balls has become something sacred. The movements of the dancer generated values net and re-enactments as well as the remix; although in a that triggered a tone, for example.

Each string controlled highly controlled way that tames the remix. You can see it a tone, and the dancer became the instrumentalist. It was in the "Toin! But to generate certain the Pina Bausch Foundation. Pina Bausch's choreography is sequences of notes his body had to bend to an extreme, and taught in a tutorial, so that anyone can learn and re-enact it registered each tremble. The intended "added aesthetic it just as it was in the original; remixing and re-enacting value" becomes a monitoring function, an instrument of are being re-purposed to preserve identity and originality!

The body is at the service of Now we have tried to find another way. The motto was, we 33 don't invent anything new anymore, we just remix. Where permanently in a child's magical world. Why does it work? New discourses become rowed" difficult choreography and made it with Barbies, apparent in this context, like Bruno Latour's actor-network for instance. Dann kann jeder "schreiben". Zitat-Pop at its best. Mir macht das Angst. Er verstand, wie die Sisters funktionierten, aber nicht warum.

Andere interessiert das nicht. Die wollen nur Drogen, Weiber schnelle Wagen. Nicht mal das Geld wollen sie. Wirst Du hier doch wohl auch. Kaum eines eurer Konzerte hat nicht irgendein Fan in altes Plastik gekratzt. Ich habe immer nur einen Entwurf Was unterscheidet die Sisters so sehr von anderen Bands? Ich glaube, wir versuchen immer soviel zu geben, wie wir genommen haben.

Die meisten Rockbands nehmen nur. Wie die Bunnymen letzte Woche - standen da und spielten ihre Songs und wirkten vollkommen passiv. Das ist die Sprache des Geheimen. Das Gesagte als Moment des Gesamten, immer zuwenig. Ich spure die Verantwortung meiner Position und sage immer wieder: Damit sie uns, die Rockband, erkennen. Jedermann scheint andere Sichtweisen besser zu verstehen.

In England kann man auftreten und hat sein festes Publikum: In England verstehen sie nicht so viel von Traditionen. Welche Traditionen meinst Du? Als ich aufwuchs waren Rockbands wie Popbands, es gab keine Trennlinie. Also trenne ich auch Dolly nicht von den Stones. Leeds liegt nah bei Manchester, und sie haben oft bei uns gespielt. Dann kamen noch die Bunnymen und Teardrop Explodes. Mit der Drumbox waren die Bunnymen damals richtig gut. Wir haben uns bei keiner anderen Band bedient, aber alle zusammen hatten wir wohl dieselbe Quelle. Er war ein dynamischer Performer, ganz anders als der, den sie jetzt haben.

Der sieht mir wie ein Wimp aus. So jemand kann nicht vor den Stones stehen. Sie waren niemals in London. Wie hat Dir das gefallen? Als ich mit der Musik anfing, waren sie die wichtigste Band in der Stadt. Heute sehe ich immer noch zu ihnen auf. Ich achte sie sehr, besonders Kevin, der mir damals sehr viel beigebracht hat. Fand ich keine besonders gute Idee von ihnen. Sie war einer der Grunde, warum ich Leeds verlassen habe und nach Hamburg gegangen bin Ich habe Narben als Beweis. Jemand wollte mir ein Auge nehmen. Deswegen ist meine jetzige Freundin auf einem anderen Kontinent. Ich sehe sie zweimal im Jahr.

Also ist Patricia nicht Deine neue Flamme? Obwohl es tiefer geht als die Musik. Sie ist eben meine Schwester. Sie ist zwar Kalifornierin, aber ich vertraue auf ihre Meinung. Eigentlich hasse ich Kalifornier, gleich nach den Franzosen. Doch ob mit Patricia oder nicht, Live-Auftritte wird es erstmal nicht geben. Der Sport des Gentleman Und es ist ein 6. Sex im Regen und 'ne klotzige Karre dazu. Frauen auf anderen Kontinenten? Oder gibt es irgendwo Gutes?

Mal keine Zusammenfassung, nur einfach entwaffnend frech als Attacke aus dem Stand. Ich habe ihre zwei Maxis produziert. Sie wirken sehr cool, sind aber jung genug. Sie sind aus Newcastle. Flucht aus der Gruft. Sisters waren weniger eine Band, eher schon eine Lebenseinstellung. Keine Spur von Arroganz. Ich hatte nie ein Zuhause. Rache gegen die Eltern, Freundinnen, gegen die ganze Welt. Alle tranken, nahmen Dope und Koks. Wir wollten etwas bewegen, was total auf Speed basiert. Frag nicht wie, es geht. Es ist genauso kreativ wie Komponieren und Produzieren.

• .
• .
• April Loses It: 30 Kilos In 30 Weeks;
• EHEMÜDIGKEIT - Definition and synonyms of Ehemüdigkeit in the German dictionary;
• The State of Things | Der Dinge Stand by Theater der Zeit - Issuu.
• .

Vor allem aber wollten sie dauernd auf Tour gehen, daheim langweilen sie sich zu Tode. Ich hasse es, unterwegs zusein. Der Song hat etwas ausgefallene Akkardwechsel. Craig fand sie bescheuert. Mit dem Verkaufsargument "Sisters Of Mercy" kamen sie auch nicht weiter: Eldritch verbot es ihnen per Anwalt. Vor allem die enge Zusammenarbeit mit der amerikanischen Bassistin ist Eldritch gut bekommen: Nach all den Jahren auf Tour.

Nur der Schlagzeuger wirkt - wie immer - etwas mechanisch. Jim Steinman hat diese Dummheiten immer erkannt. Ich hatte einen Produzenten. Deswegen habe ich alles selber gemacht, das war sehr anstrengend. Ich kann gar nicht erwarten, ihn runterfallen zu sehen. Am ersten Drehtag ist auch die lezte Schneeflocke weggetaut. Die Barmherzigen Schwestern am Rhein. Die Fragen nach dem Verbleib von Patricia Morrison beantwortete er, wie zu erwarten war, kurz und knapp: Einige scheinen immer zu vergessen wie kurz einige andere Leute in der Band waren Wayne?!

Sie hat nur ihren Job gemacht, das darf niemand vergessen. Die Texte, die Sounds und die Arrangements wurden umgeschrieben, als wir im Studio waren," Auf der Loreley war Tim Bricheno noch nicht mit dabei, offenbar ging das alles sehr schnell, wie kam der Kontakt zustande? Aus der jetzigen Sisters-Besetzung kannte ich damals noch gar keinen. Ich finde die neuen Texte besser, vor allem die Balladen, sie sind emotionaler und vielschichtiger als sonst. Wir geben ihnen, was sie wollen, ob sie es annehmen oder nicht, ob sie die Entwicklung mitmachen oder nicht, ist nicht unsere Sache.

Das die Sisters gewonnen haben, macht mich stolz. Bei den Bands auf jeden Fall, der sogenannte Rock'n'Roll-Lifestyle ist aus der Mode gekommen, wir glauben ohnehin nicht daran. Ich liebe die Herausforderung und diese Konzerte werden sicherlich eine. Mein Leben barg einfach keine Risiken mehr. Wie die Live-Show aussehen wird. Wie das am Ende klingt, interessiert mich nicht. Hast Du selbst auch Fehler gemacht? So sah ich mich gezwungen, mich durchzusetzen und die Meinungen der anderen zu ignorieren.

Es war eine Zeit. Ich ging dann nach Hamburg, um mit alledem nichts mehr zu tun zu haben, zu vergessen und einen klaren Kopf zu kriegen, um etwas ganz anderes zu machen. Es hat eine ganze Zeit gedauert, bis ich meinen Kopf wieder hatte. Sind sie nur noch ein Job, eine Geldquelle, oder sind sie mehr als das?

Sie sind ein Teil meiner Arbeit, sie bestimmen mein Denken und mein Handeln, sie sind sozusagen mein Leben. Du bist auf ein festgefahrenes Image fixiert, das so kaum richtig sein kann. Stell Dir vor, zu einem Interview neulich kam jemand mit den Worten herein 'Hi, prince of darkness'. Da bin ich wieder gegangen, dann wird eben kein Interview gemacht.

Offenbar war diejenige nur gekommen, um den 'prince of darkness' zu sehen. Nur wird andauernd ein bestimmtes Bild in mich hineinprojiziert. Du kannst herumlaufen, wie du willst, erstmal sind die Leute tolerant und warten ab. Ist die beste Zeit, um in die Kneipen zu gehen.

Auch die Wahl seiner neuen Mitstreiter scheint richtig gewesen zu sein: Er raucht nicht, trinkt nicht, spielt nur Gitarre. Allerdings ist er mehr der typische Londoner als ich. Aber sein Sigue Sigue Sputnik-Ding fand ich prima. Lausige Musik aber lustig. Und man hat dort seine Ruhe. Nur Landschaft ringsumher, man kann da sehr gut arbeiten. Wir haben die Mixe dann zwar in Los Angeles machen lassen, aber die Basic Tracks stammen alle von dort. Ein Studio, das man nicht tageweise, sondern am besten pro Stunde mietet.

Eine kleine politische Anspielung: Ich verstehe meistens ohnehin nicht, was in lhren Kopf vorgeht. Doch sein Image als verschlossener Finsterling will Andrew Eldritch nicht gelten lassen. Stand dort jedenfalls in der Zeitung. Aber nun ist es an der Zeit, die Dinge wieder selbst in die Hand zu nehmen. Da merkt keiner, wie ich vor Angst mit den Augen rolle. Und ich sehe auch weniger von den Publikumsreaktionen, was vielleicht manchmal auch ganz gut ist. Da war schwarz eben praktisch. Zucken um die Mundwinkel, kurz bevor der Sonnenbrillen-Schutzschild wieder heruntergeklappt wird.

Ansonsten regiert der Rock: Kleiner Mann in Hollywood. Er darf bei den Sisters Of Mercy Gitarre spielen. November tritt er mit seinen neben Arbeitskollegen im Docks aus dem Trockeneisnebel, um das neue Album "Vision Thing" vorzustellen. Die Spezialisten des Trendblattes konnten ihn beruhigen: Andreas Bruhn spielt E-Gitarre.

Tony James ist den Sisters Of Mercy beigetreten. Doch mehr erfuhren sie nicht. Avalanche insgesamt drei Neulinge angeworben: Andreas Bruhn ist das perfekte Ebenbild eines Teutonenrockers: Der Blondschopf ist gerne Popstar. Das sieht man ihm an. Bruhn scheint vom Himmel gefallen zu sein. Mich hat dann jemand angerufen und gebeten, ein Demotape vorbeizuschicken", berichtet er stolz. Daraufhin rief Andrew mich an. Deshalb habe ich zugegriffen. Er fuhrt damit eine englische Tradition fort, die ihren Ursprung im Jahre hat.

Seit gut sieben Jahren residiert Eldritch in der Nahe der Reeperbahn. Zum einen werden meine Lieblingsplatze zunehmend von Yuppies verpestet, zum anderen ist mir der drastisch angestiegene Drogenhandel zuwider. Sie sagen, was sie mir zu sagen haben, und gehen dann wieder.

Das ist in Ordnung. Bemerkenswert sei, so der Gitarrist, wie viele alte Schulkameraden, mit denen der Kontakt abgebrochen war, auf einmal wieder anrufen, um hallo zu sagen. Bruhn ist voller Vorfreude. Im Docks ist ein Auftritt viel intensiver. Eldritch findet das schmeichelhaft. Er liebt vor allem die Cover. Deshalb versuche ich, meine Plattenfirma zu bewegen, etwas dagegen zu unternehmen.

Das ist ziemlich stressig. Wir haben endlos viele Gitarrenspuren aufgenommen. Statt dessen dominieren krachende Gitarren. Vielleicht sind wir noch zehn Minuten zusammen, vielleicht auch zehn Jahre. Egal, ich kann jederzeit etwas anderes machen. Was ist aus der Beziehung zu deiner ehemaligen Partnerin Patricia Morrison geworden? Das hat uns auf alle Falle sicherer gemacht, auf dieser Ebene weiter zu arbeiten. Die neue LP zeigt das. Sie ist hart und arrogant. Sie explodiert ja gleich im ersten Stuck in eine Form von Hysterie, die sich bis zum Ende durchzieht.

Es gibt aber auch viele schmerzhafte Momente auf der Platte. Da steh' ich drauf. Bei allen Zwistigkeiten und Problemen hast du den Namen der Band nie aufgegeben. Wir sind nur eine Rock-Band, aber eine verdammt gute! Was unterscheidet deine Band von all den anderen, die inzwischen das musikalische Feld beackern, das du selbst mal erfunden hast?

Wir haben Klasse und Intelligenz! Wir machen uns mehr Gedanken um unsere Songs und unsere Platten. Solange wir dabei sind, beachten wir die anderen gar nicht. Sie verschwinden einfach in einer Wolke von Staub. Ist Andrew Eldritch ein unausstehlicher Egomane, mit dem man nur schwer zusammenarbeiten kann? Frag mich noch mal um Weihnachten rum, nach der Tournee. Fr-So , Docks, 20 Uhr Text is taken from: Gruft is in the heart.

Die echte Rockband ist also eine New-Wave-Supergroup. Es gab keine Band, die Sisters waren ich und Patricia. Gute Platten, die nichts mehr retten konnten. Andrew Eldritch interessieren solche Debatten nicht: Den einzigen Kontakt zu aktueller Musik habe ich, wenn ich abends ausgehe. Aber Sisters-Fans sind resistent gegen jeden Zeitgeschmack. Sisters-Fans sehen, ob sie 16 oder 36 sind, aus wie Diese Leute bleiben ihren Bands und Klamotten ewig treu. Sie nennen sich selbst Gruftis, ich dachte immer, den Ausdruck hatte "Bravo" erfunden, aber nein, es gibt "Grufti-Treffen". Trotzdem hat mit den Sisters Of Mercy all das angefangen.

Seit sechs Jahren lebt Andrew Eldritch in Hamburg. Pauli wohnen, es gibt dort mittlerweile zu viele Yuppies und Junkies. Jetzt hat der Laden einen neuen Besitzer, der knausert mit den Drinks und stellt das Licht zu hell ein. Er braucht eine vertraute Umgebung und viel Zeit, um Songs zu schreiben. In den zehn Jahren, seit es die Sisters gibt, sind nicht mehr als drei Platten erschienen.

Translation of «Ehemüdigkeit» into 25 languages

Da konnte eigentlich gar nichts schiefgehen. Doch die neuen Sisters Of Mercy gehen nicht unbedingt auch neue Wege. Herrscher Andrew bestimmt den Ton und die Richtung, und er hat immer recht. Die strenge Sisters-Show verfehlte denn auch diesmal nicht ihre Wirkung. Eben eine ganz andere Band. Selbst Primadonna James schlug sich tapfer, trotz eines kompletten Mangels an Basslines bei dem normalerweise sehr basslastigen Klassiker 'Dominion'. Alles in allem - ein ausgezeichneter Gig.

Mein letzter Tag beim Zivildienst war dann mein erster Tag bei den Sisters of Mercy, meiner ersten richtig professionellen Band. Immerhin war "Floodland" das erste Lebenszeichen der Sisters of Mercy, die ja das letzte Mal als Band aufgetreten waren. Noch verbessert zeigten sich die Sisters bei ihrem zweiten Berlin Gig im Mai in der leider nur schwach besuchten Seelenbinder-Halle.

Wie schon vorher gab es eine ausgezeichnete Mischung ihres wirklich sehr starken Songmaterials. Und Andrew Eldritch verkauft sich den Fans so, wie sie es wollen: Und trotzdem machen die Leute da immer wieder einen Wind drum, das ist unglaublich. Dann erst haben wir uns entschieden, die ganze Platte zusammen zu machen, und dann hat mich Andrew gefragt, ob ich in die Band kommen wollte. Die Presse hat das erst mitgekriegt, als ich schon ein Jahr dabei war. Und erst als wir da mittendrin waren, ist die Presse auf uns aufmerksam geworden. Warum ist sie denn jetzt nicht mehr dabei?

Aber Patricia mochte ich sehr gern. Er ist ein Perfektionist und ziemlich eigenwillig. Und das war wirklich zeit- und nervenaufreibend, aber eben richtig. Am Ende waren auch nur noch Andrew und ich da. Tony hatte die Nase voll und ist nach Hause gefahren. Er kann sich wirklich darauf konzentrieren, nur zu singen. Und Tony hat so viel Erfahrung mit dem Musikbusiness, er macht das ja schon seit Jahren. Er kann in der Arbeit mit der Presse auch sehr viele Ideen einbringen. Tim und ich bringen mehr musikalische Ideen ein und setzen sie um. Tim spielt ganz anders Gitarre als ich und doch passen wir sehr gut zusammen.

Tim und ich sind etwas ruhiger. Man kann gespannt sein wie es weitergeht, denn Adreas meint: Interview mit Andrew Eldritch. Subline - 5 June "The Sisters are ugly! Also habe ich mir gesagt, wir machen einen fairen Deal: Nein, mcht im Traum. Die meinungsmachende Wirkung dieses Blattes innerhalb der Musikszene ist enorm. Alle covern seine Songs, was denkst Du, woran das liegt? Alle meinen, er macht depressive Musik, aber seine Songs sind durchaus humorvoll. Cohen besitzt einen vortrefflichen schwarzen und sensiblen Humor. Auch die Sisters waren nie eine depressive Band. Ich finde diese Art von Musik einfach nur primitiv, aber nicht genial-primitiv.

Ich mag auch Metallica-Songs. Dennoch wird aus den Sisters auch keine Metal Band. Wir sind und bleiben Rockmusiker. Die Leute wurden von der Pressa permanent aufgefordert, sich nach etwas Neuem, Intelligenterem innerhalb der Musikszene umzusehen. Ich sehe dennoch keine ganze Generation von Soundgardens. Aber eigentlich glaube ich nicht an Crossover.

Einmal habe ich "The Bulgarian Women Squire", eine sehr gute bulgariache Band einer deutschen Plattenfirma vorgestellt. Niemand will "Lollapalooza", niemand will "mixed charts". Ich habe auch kein Interesse daran, den gesamten Sommer in einem Tour-Bus zu verbringen und 30 Leute zu bezahlen, mit Geld, das ich nicht habe. Wird es weitere neue Versionen alter Sisters-Songs geben? Warum ist gerade Hamburg Deine Wahlheimat? Hamburg ist ais Stadt weder altmodisch noch in sich selbat verliebt. Niemand gibt vor, etwas besseres zu sein als er in Wirklichkeit ist. Die vielen Gesichter des Andrew Eldritch.

Doch andererseits scheint das nachhaltige Wirken des Alkohols auch zu einer ruhigeren, gelasseneren Wesensart zu verleiten. Gary hatte die "Reptile House" E. Alles was wir aber wollten, war ein ambitionierter Bass-Player, jemand der einfach seinen Job macht, nicht mehr, nicht weniger. Aber lassen wir das Bill Wyman soll ja noch zu haben sein Statement von Andrew Eldritch.

Zillo Zum leider immer noch aktuellen Thema Zillo: All dies ist illegal. Wir haben uns sehr angestrengt nett zu sein. Diese Schwierigkeiten habe ich mit keiner anderen Zeitschrift. Ich sehe keinen Grund zur Beschwerde, wenn es mir nach immerhin 10 Jahren gelingt, mir einen Wagen zu kaufen, der nicht einmal neu ist. Big, solltet Ihr stolz auf uns sein. Ich hin verdammt stolz auf uns. Wer nicht - fuck off Zillo sollte endlich begreifen: Sie kennen kein Erbarmen! Ihr Macher Andrew Eldritch wohnt auf St. Bremen , 17 June GO! Ging schon mal so los: Was das Catering betrifft: Die kunstlose Ruppigkeit dieser schmutzigen, kleinen Punklieder wird zwar von Ignoranten als "immer gleich" bemosert, aber was macht das dem Ohr, dessen Nerv just dadurch getroffen wird.

Und selbst der Breikoch als Mixer schafft es nicht, der einfachen Struktur dieser Songs ihren Charme zu nehmen. Interview mit dem Mann, der krampfhaft versucht, sein Grufti-Image loszuwerden. Schade eigentlich, denn dieses Interview ist ja eigentlich nicht schlecht Ich kann richtig unausstehlich sein, wenn ich keine Zigaretten mehr habe", kommt die liebevolle Warnung. Warum bekam "Temple Of Love" diese Spezialbehandlung? Ich wollte mal eine Platte mit Pol Pot machen, aber das ist eine lange Geschichte. Das Original ist sehr, sehr schnell. Es besteht einfach kein Zusammenhang.

Wenn die Leute zu mir sagen, du hast ein Rock-Album gemacht, dann meinen sie, es sind mehr Gitarren drauf. Das sagt mir nichts. Ich habe keine Ahnung, wie lange es diesmal dauert. Der erste, der ging, war Ben Gunn, der dann die Band Torch [nein! Wie stabil ist das Line-Up im Augenblick?

Ich denke, er sollte es einfach mal versuchen, das braucht jeder mal. Die Bassisten wechselten bei den Sislers in atemberaubender Geschwindigkeit, und diesmal geht Eldritch bei der Neubesetzung kein Risiko mehr ein. Wir werden mal sehen, wie das klappt. Es wird uns dazu zwingen, uns wieder mehr an die alten Techno-Wurzeln zu erinnern, die immer noch von Zeit zu Zeit in unseren Songs lauem.

Er ist so normal wie du und ich. Er ist auch kein zitterndes nervliches Wrack mit einem Haufen Neurosen. Verglichen mit vielen anderen Leuten, bekommt er die meisten Situationen mit einer schlauen Bemerkung oder einer intelligenten Replik im Griff. Letztendlich hat man immer mit Leuten zu tun, die einen dazu benutzen wollen, die eigenen Theorien zu verteidigen.

Von meiner eigenen Meinung mal ganz abgesehen - ist das ein wahres Bild des Eldritch hinter seinem Image? Im Augenblick kommen viele Leute bei Interviews auf mich zu, die einen Herrscher aus der Gruft erwarten und auch wollen, und den bekommen sie nicht Ich bin keiner, ich war nie einer und will es auch nicht sein. Es ist eine verdrehte Welt. Das ist so typisch kleingeistig Englisch. Jeder hier spricht fantastisch Englisch. Im Vorwege hatte Andreas bereits seine Demos verschickt, um die sich die Majors der Republik begeistert rissen.

Sehr verwirrend, das alles. Ob ihm das gelingt? Ich singe so verdammt gerne. Wir sehen also, Eldritch nahm sich nur die Besten. Das trug sich zu im Jahre des Herrn Das alles ist nicht weiter schlimm. Den richtigen Produzenten hat er sich jedenfalls gesucht. Heute um 20 Uhr im Huxley's Jr.

Ein hervorragend produzierter, exzellenter Oder wie der Melody Maker in einer seiner letzten Ausgaben bewundernd feststellt: Den Ausklang des ca. Pauli vor der Kulisse des Stadions und dem Hamburger Dom. Es handelt sich nicht um eine "Best of So in einem Jahr? Die Gruppe gibt es ja seit , die erste LP kam erst , die zweite , die letzte Damit unterscheidest du dich sicherlich von neunsig Prozent der anderen Bands auf dem Musikmarkt.

Manchmal kann Perfektionismus ein Fehler sein. Wer sind "Hughes" und "Seeman". Handelt es sich bei "Under The Gun" dann um so etwas wie eine Coverversion? Nein, das Wort "Coverversion" hat eine rechtliche Bedeutung. Wo wir gerade von Songs sprechen; wie entstehen eigentlich generell die Sistere-Songs? Das verrate ich dir nicht, das ist mein Geheimnis und wird es auch bleiben Leben, einfach ganz normal leben, telefonieren, einkaufen gehen, Zeitung lesen und so weiter. Wenn mir mal danach ist, fahre ich einfach nach Amsterdam. Weil Amsterdam eine unheimlich geile Stadt ist.

Ich geniesse es sehr, dort zu sein. Dich verbindet ja immer noch eine Menge mit Leeds, obwohl du jetzt in Hamburg wohnst. Das war ich eigentlich nie. Meine Lieblingsmannschaft, Manchester United, hat letztes Jahr die Meisterschaft gewonnen, und so habe ich nichts mehr was mich dort noch interessiert. Aber ich stehe jetzt sehr auf den FC St. Pauli, obwohl die in dieser Saison wohl kaum den Meistertitel holen werden. Borussia Dortmund in der ersten Liga finde ich auch sehr gut. Eintracht Frankfurt ist in dieser Saison auch sehr stark Andrew: Und Werder auch, oder Stuttgart.

Ja, es waren zwei Konzerte, in Belgien und in England, vor sechzig- bis siebzigtausend Leuten. Wir haben versucht, sehr viel Power und Krach dagegenzusetzen. Weil mir nicht mehr Angebote zugesagt haben. Wenn mir andere Angebote finanziell zusagen, dann werden wir auch da spielen. Wird es eigentlich einen Videociip zu "Under The Gun" geben? Da bin ich noch unsicher.

Nach meiner Meinung lohnen sich Videoclips finanziell auch nicht. In den vergangenen Zeitenhabe ich sehr viel Geld in Videoclips investiert, und das hat den Verkauf der Platten nicht unbedingt sehr weitergebracht. Hast du eigentlich auch Verkaufserwartungen an das neue Album?

Aber die Verkaufterwartungen die ich habe wird die Plattenfirma vermutlich nie erreichen. Ich habe ja auch durch das Projekt Sisters teilweise sehr viel Geld verloren. Wie kann so etwas passieren? Hast du eigentlich derzeit so etwas wie einen eigenen Manager? Nein, derzeit manage ich mich selbst. Hast du eigentlich auch Interesse, andere Bands z. Ich habe derartige Sachen auch schon umsonst produziert, wenn sie mir gefallen haben. Wie sieht es denn jetzt konkret mit einem neuen Album aus mit wirklich neuem Song-Material?

Texte existieren noch keine Das wird wohl noch eine Weile dauern. Ashes to Ashes, Dust to Dust. Wie sagte doch schon E. Typischer Fall von richtiger Musik am richtigen Ort, aber zur falschen' Zeit. Business as usual eben. Ich kenne nicht einmal die Bedeutung dieser Worte. Independent sind wir vielleicht im Sinne von independent in our minds. Eigentlich kann man das nicht als Erziehung bezeichnen. So viele verschiedene Fakten spielen bei der Frage nach den Verkaufszahlen eine Rolle.

Die Entscheidung, ob und wann die Platte gekauft wird, kann ich nicht beeinflussen. Keine Frage, Eldridge ist nicht gerade the hardest working man in Show-business. Gehen ihm etwa langsam die Ideen aus? Davon abgesehen, wenn ich nichts zu sagen habe, schweige ich eben.

Geschmackssache, mag der ein oder andere entgegnen. Widerspruch oder eigene Ideen sind strengstens untersagt. Please, don't bother me with your problems. Das folgende Interview war lange geplant und terminiert, wurde jedoch immer wieder abgesagt oder verschoben. Sein Name ist Adam Pearson, er stammt aus Leeds.. Deshalb hatte er Zeit, Tim nicht. Im englischen Fernsehen traten wir z. Er machte an den Keyboards eine Show, wie sie von Eno bekannt ist, er trat quasi als unser Eno auf.

Ich hatte bisher einfach noch keine Zeit, neue Songs zu verfassen, werde mich jetzt aber wieder damit befassen. Vielleicht klappt es noch. Obwohl man es eigentlich beim Produzieren einfacher hat.

• ;
• The Defective!
• A Gauze Color Moon;
• .
• .
• 1978:Crashed Memories.
• !

Man erledigt seine Arbeit und gut. Man braucht keine Interviews zu geben und nicht zu promoten. Viele Leute fragen nur "warum habt ihr diesen Namen", "was bedeutet er" oder "wie lange spielt ihr schon zusammen. Es hat nichts mit dem wirklichem Leben zu tun. Ich kaufe nur alle paar Jahre einmal richtig ein. Es interessiert mich nicht mehr. Regelgerechtes Gegentor oder regelwidrig erzielt? Die Sache vor kurzem mit dem Abendblatt hat mir gereicht. Nun hab ich's satt! Raus aus der Gruft. Musikalisch kenne ich mich nicht so aus. Das, was ich selbst schreibe, kann ich spielen, aber ich bin kein guter Musiker werde auch nicht besser.

Deswegen habe ich auch mal auf einer Gary-Moore-Platte mitgesungen. Ich wollte wissen, was bei einer Heavy-Metal-Band im Studio abgeht. Anfang der 90er Jahre hatte Eldritch eine neue Band zusammengestellt: Die Retrospektive 'A Slight. Bereits tourten die 'Schwestern' rund um die Welt. Vereinzelt, aber doch gut sichtbar haben sie sich eingeschlichen. Eine Musik, die in den beginnenden 80ern in eine Sparte eingeordnet wurde, die heutzutage kein Mensch mehr kennt: Ein obskurer Begriff, wie so viele andere auf die Musik der Sisters of Mercy schon damals sicher nicht zutreffend.

Ich bin seit zehn Jahren nicht mehr ganz in Schwarz aufgetreten. Es ist sein Bariton. Wir sind auch in Frauenklamotten aufgetreten, mit Strapsen und drum und dran, nur um den Leuten das Gegenteil zu beweisen. Das Resultat, "Gift" betitelt, war komisch, nicht nur deswegen. Das glaubt man ihm allerdings aufs Wort: Heutzutage geht es sowieso nur noch um den Sound, und deshalb wird nur noch geklaut, "denn es ist viel leichter, eine Platte zu machen, die wie eine Platte klingt, wenn das schon eine Platte war.

Avalanche - arbeiteten, ist er immer noch stolz. Nach einer Weile merkt man es nicht mehr, aber bei dir hat das wohl nicht funktioniert. Auch wenn der Schuster seine Leisten nicht leiden kann: Handwerk hat immer noch goldenen Boden. Halle Text is taken from: Ach, eigentlich nichts besonderes. Kannst du dazu etwas mehr sagen? Ich habe mich entschlossen, im Dezember wieder aufautreten, und das braucht seine Vorbereitungszeit.

Ich kann also noch nicht sagen, wann das Album erscheinen wird. Lacht Im Laufe der Zeit werden die ruhiger. Dabei geht einige Zeit drauf, in der man nicht an seiner Musik arbeiten kann. Du hast es fast geschafft, mich vom Thema abzubringen. Mit deinem Statement zur neuen Platte bin ich noch nicht zufrieden. Das hoffen wir alle. Ist sas alles, was du dazu sagen willst? Viele wollen sicher wissen, in welche Richtung du dich weiterbewegst. Tja, mit den Beziehungen zu anderen Stilen ist das immer so eine Sache, Schubladen kann man wie eine Waffe verwenden. Was meinst du mit "bedingt"?

Ich will dir ein Beispiel geben. Die neue Single "Under The Gun" habe ich anderen Leuten abgekauft, und etwas ganz anderes daraus gemacht. Der angesprochene Compiler ist, wenn ich richtig informiert bin, bereits Hast du selbst mit diesem dicken Erfolg gerechnet? Bis auf das erste Album sind mittlerweile alle Platten vergoldet, was mich bei "Vision Thing" allerdings etwas gewundert hat.

Ich finde es eigentlich sogar ziemlich arrogant, eine Single als "Greatest Hit" im Voraus zu bezeichnen. Lacht Die Sisters waren selbst teilweise noch im Vorsuhulalter, als sie ihre ersten Erfolge hatten! Ich sehe in unserem Publikum Punks, alte Hippies und Rocker. Mittlerweile sind sogar ein paar Hausfrauen dabei, zum Teil recht perverse, aber das ist mir auch recht. Unsere Musik ist sicher nicht jedermanns Sache, aber jeder kann kommen. Ich bin da sehr stolz drauf. Ich glaube, das hat vie! Ich stehe nicht immer zu dem, was ehemalige Mitglieder im Nachhinein daraus gemacht haben.

Aber das, was die Gruppe gemacht hat, wurde langsam aufgebaut, und sie hat diesen Erfolg verdient. Was macht eigentlich der Nicht-Musiker Eldritch, der Mensch? Eines meiner Hobbies ist immer noch das Fechten, und ich besuche gerne Freunde. Gibt es Dinge aus dem Weltgeschehen, die dich besonders gefreut haben? Eben so Clinton, der ohne Zweifel wesentlich besser ist als alle Alternativen.

Gibt es etwas, was du auf den Tod nicht ausstehen kannst? Einleitend dazu eine kritischere Frage. Das ist ganz einfach. Daher war ich an starken finanziellen Angeboten interessiert. Auf der kommenden Tour sind diese Unterschiede allerdings kaum vorhanden. Die Ramones kenne ich nicht so gut, bin aber ein Fan von ihnen.

Type O Negative ist nicht unbedingt mein Ding. Wte siehst du die Sache? Ja, darum geht es. Deshalb haben wir auch diesen Anti-Nazi-Sticker auf allen Tourplakaten. Ich habe mich noch nicht entschieden, welche Songs wir spielen werden. Was ist mit der "Vision Thlng"-Crew? Adam Pearson aus Leeds, der Tim Bricheno ersetzt und bei allen letzten Konzerten mitgespielt hat, wird dabei sein. Was ist mit Andreas Bruhn?

Wenn die mich zum Beispiel bewerfen, geht's richtig ab! In Deutschland passiert das mittlerweile nicht mehr, aber das ist schon ein Erlebnis - ein beworfener Andrew! Wir tun immer unser Bestes, aber live spielen ist immer ein Risiko. Das ehrt dich gewaltig. Bei den meisten Headlinern steht das ganz anders aus. So etwas finde ich voll Kacke. Wie intensiv werdet Ihr euch auf die Tour vorbereiten?

Sind diese neuen Songs Material des kommenden Albums? Eine letzte, etwas theatralische Frage. Andrew wollte nicht, Patricia tat es nicht, vermutlich durfte sie einfach nicht. Ich treffe Patricia an einem sonnigen Nachmittag in London und frage mich ernsthaft: Nein, Patricia Morrison ist all das zusammen.

Jim Thiriwell Foetus hat uns damals produziert. Er wolle die Band wieder starten. Jetzt beginnt es schon schwierig zu werden, hier kann ich nichts mehr zu sagen. Sie antwortet nicht auf Fragen, die konkret ihre gemeinsame Arbeit oder gar Anwaltliches betreffen. Zillo-informationen zufolge gab es einen Streit um Rechte an Songs, die Patricia mitkomponiert haben soll und um Patricias Bezahlung.

Wir sind nur wenige Male zu Playback aufgetreten. Was passierte denn nach ihrem Ausscheiden bei den Sisters? Nur einen Anwalt und ein paar sehr gute Freunde, die zu mir gehalten hatten. Deswegen hat alles so lang gedauert. Aber das kann wohl niemand von mir verlangen. Da spielt aber nicht nur einfach eine Band ihre Songs ein und das war's. Das Album hat dazu einen gewissen technischen Anspruch. Und das dauert eben. Ich habe jetzt einen sehr guten Drummer namens Franco und einen Gitarristen namens Andy.

Andauernd werde ich angesprochen und begafft, wenn ich irgendwo hingehe. Ich bin quasi immer noch frisch, ich mache die Leute noch immer neugierig. Beispielsweise hatte ich noch nicht einmal Demos, als ich die erste Plattenfirma traf. Trotzdem wollten sie mit mir reden. Ihr bisheriges Material ist mehr als vielversprechend, Songs wie "Believe" oder "The Living End" reflektieren ihre gesamte musikalische Vergangenheit. Sich selbst einfach nicht so ernst nehmen, das ist so eine Art britisches Verteidigungssystem.

Dadurch verschaffen wir uns eine eigene Stimme. Wir sind nicht eine Band, die einfach nur Rock- oder Popmusik macht. Im Juni besuchen die britischen Newcomer das Festland, wobei auch Deutschland nicht ausgespart wird. Danach werden sie in den USA an einigen Festivals teilnehmen. David geht noch weiter: Acts, deren Cover das Mercifui Release-Logo zierte.